Este sábado 9 de septiembre a las 21:00 hs, Rodolfo Ranni y Nancy Anca traen al Teatro Rossini de 9 de Julio la obra “Pacha y Delia. Como La última Vez…” la tragicomedia (texto de Guillermo Camblor), cuya dirección pertenece al propio Rodolfo Ranni. Las entradas están a la venta en el Teatro Rossini, con un valor de 5.500, 4.500 y 4.000 para jubilados, pensionados, municipales y docentes con la acreditación pertinente. Rodolfo Ranni y Nancy Anka dialogaron el «EL 9 DE JULIO»: comentaron aspectos de la obra y de la relación que mantienen con el público.

RODOLFO RANNI
– ¿Qué aspectos se tuvieron en cuenta en la adaptación de la obra?
– Fundamentalmente soslayé todo lo que tuviera que ver con el tango, puse dedicación en la relación entre ellos dos. El hecho de que sean ex bailarines de tango es anecdótico. Los protagonistas de esta historia se encuentran después de 20 años y se cuentan todo lo sucedido durante esos años y de pronto empiezan a surgir secretos no contados en su momento. La obra gira en una tragicomedia donde la gente se divierte, se ríe y también le caen unas cuantas lágrimas. El principal aspecto que se tuvo en cuenta son las emociones  que transitan los personajes , ahí está basado el trabajo.
– A lo largo de una amplia y destacada trayectoria, ¿qué representa en particular Pacha y Delia para Rodolfo Ranni?
– Representa el hecho fundamental de estar trabajando y segundo el placer de poder llevarle a la gente el teatro a la vuelta de su casa. Entendemos con nuestro productor Damián Sequeira, que hay mucha gente del interior del país y del Gran Buenos Aires que nunca accedieron a ver teatro. Y hay gente que directamente nunca vio teatro. Entonces para nosotros eso es una gran satisfacción, la gente muy agradecida y muy emocionada que le llevemos el teatro a la vuelta de sus casas. Así que si algún pueblo no tiene teatro le hacemos la obra en la canchita de básquet.
– En la gira reciben la respuesta y el cariño del público ¿qué les genera como actores ese despertar de emociones?
– La emoción es inmensa además la satisfacción de la reacción de la gente. El día que estrenamos en Carlos Paz una señora muy conmocionada y emocionada me paró a la salida del teatro y me dijo “Ranni le agradezco mucho lo que vi, porque en el mundo hay muchos Pachas y Delias”. Me pareció una crítica muy sintética de la obra y un elogio maravilloso. Fundamentalmente es eso, la emoción y la recepción de la gente con el espectáculo.

NANCY ANKA
– Sobre esta tragicomedia comentaste que mientras más sufren los personajes más se ríe el público. ¿Por qué sucede esto?
– Pacha y Delia, cuentan una historia de amor, de un amor ausente por 20 años. En el reencuentro se revelan secretos no contados en su momento y con un dejo de reclamo, y en ese reclamo hay dolor…y la forma en que narran estos hechos. Están contados con humor y en serio: eso es lo que genera la risa en el público.
– ¿Por qué el público logra identificarse con la historia? 
– Nadie escapa a situaciones de Amor, de relaciones, de encuentros y desencuentros. Entonces, en algún punto se vuelve autorreferencial para el público. ¿Quien no ha sufrido por amor alguna vez?
– Mientras se produce el paso de la risa a la emoción a lo largo de los actos, ¿se intenta dar un mensaje con la obra?
– No. La obra como pieza teatral no tiene intención de dejar un mensaje, sólo cuenta la historia de una pareja. Pero creo que el sólo hecho dramático, deja en el espectador, algún tipo de reflexión personal en el público, porque así es el hecho artístico.

El fin de semana último tuvieron lugar las últimas dos funciones del ciclo «Agosto a todo teatro» que, en esta temporada, llevó a las tablas la obra “Qué Nochebuena!!!”. En ambas veladas, la sala del Teatro Rossini se vio colmada por el público que rió y ovacionó al elenco de actores vocacionales que -cada uno en su respectivo papel- logró lucirse.
El ciclo 2023 de «Agosto a todo teatro», realizado por el Grupo de Teatro de Cáritas, se había iniciado con el gran debut del sábado 19 de agosto. Siete fueron los personajes que dieron vida a “Qué Nochebuena!!!”: “Jaqueline”, interpretada por Estela Fernández; “Roberto”, por Sergio Pignataro; “Bernardo”, Santiago Hernandez; “Pamela 1”, Florencia Bravo; “Walter” Adalberto Fantini; “Pamela 2” Marisa Zubeldia y “Ramon” Sergio Carassai.
Merece destacarse, en cada una de las funciones, el despliegue del equipo técnico que permitió una cuidada puesta en escena.
Una vez más, el Grupo de Teatro de Cáritas demostró la excelencia con que ya tiene acostumbrado a su público.

El domingo 3 de septiembre en el Salón Blanco del Palacio Municipal se presentó “Desde el agua al laurel”, de Mujeres en Zamba. El gran espectáculo musical, estuvo conformado por una selección de zambas del repertorio argentino, con mujeres que diseñaron un show musical exclusivamente de este género.
Laura Bibiloni, Ale Rodríguez y Valentina Luberriaga pusieron la voz al servicio de estas canciones, en un espectáculo integral con intervenciones de danza (Valentina González) y de palabras bellas y oportunas de la mano de Mariana Martínez; sumándose Sebastián Paniagua (guitarra), Pablo Ayala (percusión) y Federico Da costa (teclado), bailarines, músicos invitados y la presencia musical de Lucrecia Longarini, que apoyó e impulsó este proyecto con su experiencia y profesionalismo.